Álbum: Exàifnes
Artista: Exàifnes
Sello: Folderol
Publicación: 23 de abril de 2026
Duración: 49:24
Grabación: Abbey Rocchi Studios, Roma, Italia — 18 de mayo de 2025
Formato: Improvisación en vivo / composición espontánea
Integrantes
Alessandro Sbordoni — bayán, dirección artística
Alessandro Ciccarelli — trombón y electrónica en vivo
Arianna Granieri — piano
Andrea Mancini — saxofones
Gianluca Taddei — contrabajo
Canciones
- Toi — 4:42
- Ailleurs — 8:27
- L’Abissale — 6:50
- Soli — 9:39
- Farsi Incontro — 5:57
- B.A.C.H. — 7:42
- Commiato — 6:07
ESCUCHA Y DESCARGA: https://folderolrecords.bandcamp.com/album/ex-ifnes
En abril de 2026 pasaron ciertas cosas en el túnel de realidad de Soundarte.net. Una de ellas fue la invitación de Stacey Barelos a escuchar y reseñar el álbum de su amiga italiana, la pianista Arianna Granieri, integrante de Exàifnes.
Este album de improvisación sonora comienza con una clara influencia electroacústica: ritmo y experimentación, aire, bayán y presión en las cuerdas. Un sonido bajo electrónico que te eleva y sirve de preámbulo para lo que viene.
Percusión estirada en el ambiente, con un aire de misterio. Tratando de no ser poético y apegarme a lo que escucho, este álbum me costó llegar al momento cúspide para escucharlo, y hoy, en Sevilla, dedico mi atención a él. Cascabeles suenan mientras la tensión sube. Ailleurs definitivamente te lleva a otro lugar con esa intención de transportarte, convirtiéndose en un drone ligero, incluso melódico y progresivo, que marca la escucha. Es ahí donde comienza a hacerse más evidente la relación entre los instrumentos y el espacio que existe entre ellos.
La obra muestra un mínimo uso de la electrónica, dejando que los instrumentos, la armonía y la misma realidad colectiva del grupo nos acerquen a esa intimidad construida a través del tiempo, de la escucha mutua y del conocimiento que los músicos han desarrollado unos de otros. Esa familiaridad se manifiesta en la manera en que interactúan sus instrumentos, en los espacios que se conceden y en la naturalidad con la que construyen el sonido en conjunto.
A la mitad del disco, las cuerdas y el aire de los metales se interponen sobre la escucha y la materialidad del sonido. Por alguna razón, la obra se muestra urbana. Aparecen sonidos que remiten a una ciudad: construcción, tráfico, movimiento y actividad cotidiana, algo que se hace particularmente presente en Farsi Incontro. Estos elementos sitúan la escucha dentro de un entorno reconocible y hacen que la materialidad del sonido se acerque por momentos al paisaje urbano.
De pronto, el disco cambia: se vuelve bohemio, jazzesco, ligero. La tensión cede y los instrumentos parecen darse más espacio entre sí. Y ahí es cuando llega B.A.C.H.: profundo, claro, incluso ácido. Un ritmo aparece detrás de los agudos de las cuerdas y los aires, sosteniendo la pieza mientras estos se cruzan y se superponen. Aparece entonces algo romántico, seductor incluso.
En Commiato, la electrónica se amplifica hasta mezclarse con el bayán y una serie de ruidos robóticos que, por momentos, recuerdan a las películas de El Santo de los años sesenta. Aquí los artistas muestran su yo real, catártico, explosivo, llevando sus instrumentos al máximo. El piano crece en rapidez y el contrabajo lo acompaña en un baile: faunos y hadas jugando y corriendo en el bosque de Huelva.
Y quizá ahí se encuentra Exàifnes: cinco músicos que saben exactamente hacia dónde van porque llevan suficiente tiempo escuchándose para llegar juntos. El disco termina, pero esta conversación continúa…